自由诗如果不注入中国诗歌血液，可以说是用中国文字写出来的外国文学。这样的诗歌称为自由诗无可厚非，但要称为中国新诗或者中国现代诗，那就等于自己甘愿为外民族传承诗歌文化了。
　　现在，我们一提到中国诗歌的古风、近体诗、宋词等传统文化及其规则，往往会被那些习惯了自由诗的诗歌作者称之为“封建、迂腐、思想不解放”不懂得“自由写作和写作自由”等等。似乎，只有懂得自由诗才算站在诗歌历史的前沿，思想才够开放，才符合社会历史发展的需要。这些年来，不少的中国诗人就说过我们的近体诗、宋词格式“限制了写作自由”，就像“新文化运动”初期，有人提出“中国文字繁琐，限制了文化发展，应该用拉丁文来替代方块字”一样，总是认为我们的老祖宗创造出来的文化“迂腐得很”，应该剔除，采用外来文化，中国才会前进。我们应该清楚：任何一个民族文化的前进，都离不开自己的传统，离开了，就是背叛。文化革命，不等于换血。只能是将自己的血液更新。否则，就是奴化。
　　康德说过，天才是给艺术以规则。这是什么意思呢？画画，必须是在一定的尺度之中表现大千世界。即是指“世界是无形的，也是有形的”。这个“一定的尺度”，就是规则，离开了这个规则，画面放在什么上面呢？没有这个尺度框定，画面是没处放的。除非，你比天才还天才，不需要规则。小说的规则则是：在一定的时空系统、背景系统、作者的哲学系统“三对位”之中，由作者的自由创作速度来决定和完成一种没有结束的人情世态。诗歌，同样需要规则，与自由诗相比，中国诗歌早就形成了规则，即，中国文字声律学意义下的韵脚和格律。自由诗的规则是什么呢？充其量是一些诗人所说的“自由诗歌是一种需要灵气的文学样式”——拜托了，难道，只是自由诗歌才需要灵气吗？中国诗歌就没有灵气吗？画画，不需要灵气吗？小说，不需要灵气吗？自由诗没有一种科学的规则，你往它头上戴一顶灵气的桂冠，又怎么样呢？
　　现在来说说“自由写作”和“写作自由”。这两个问题是平常一些文学作者最容易混淆的问题。自由写作，是指在一定的艺术框架（规则）之中，由作者以快慢速度来决定和完成一件艺术品的过程。在这个过程中，作者完全是自由的，快慢速度，完全由自己把握，不受其他因素影响。这就是通常所说的“自由写作”。而写作自由，则是指作者有权选择创作什么样的作品。不受社会政治及其他因素干扰和影响。这是两个根本不同的创作领域。因此，回过头来，我们可以看出，中国诗歌格式怎么就限制了你的写作自由呢？绝句有绝句的规则，近体诗有近体诗的规则，宋词还是有宋词的规则（绝句与近体诗究竟谁先出现，目前没有定论。一般，绝句归为近体诗）。所以，规则不过是让你把一件艺术品“有的放矢”，而非限制了你的写作自由。你害怕在运用文字表情达意上的准确、精炼上下功夫，就不要给中国诗歌来一个“迂腐”、“限制了写作自由”等等的否定性说辞吧。真正限制写作自由的，不是艺术规则，而是规则以外的东西，比如社会政治、其他社会生活因素干扰和影响等等。
　　诗歌是一种高度浓缩的语言艺术。怎样才算“高度浓缩”？“大漠孤烟直，长河落日圆。”这10个字，表现、表达了什么？那意境，那艺术氛围，恐不需要我在这里重复。而且，谁又能改换掉其中一个字呢？这就是高度浓缩。同样的意境，要用自由诗来表现的话，我只想问一句：10个字，能行吗？恐怕，一些自由诗作者，非要来个三五两段吧？这样，既浪费了语言文字，发表出来，又大量地占用了版面，还浪费了读者的宝贵时间。人们读10个字就能满足的东西，你非要在那里来一个三五两段，还云山雾里入不了主题，一读，就让人没胃口。所以，好些自由诗与中国诗相比，其实就是一种“水分诗歌”，真正是王大娘的裹脚——又臭又长。
　　现在，我们再来简单比较一下中国诗歌与自由诗有什么不同：
　　中国诗歌标题：《孔雀东南飞》、《九月九日忆山东兄弟》、《明月几时有》、《登幽州台歌》、《梦游天姥吟留别》.......朴质，生活味浓厚！
　　自由诗标题，以闻一多和于坚的经典诗歌标题为证，闻一多的著名短诗《死水》、于坚的长诗《O档案》........不具备中国诗歌上述特性！无论听或者看，没有中国诗歌味道。
　　中国诗歌诗文：才饮长沙水//又食武昌鱼//万里长江横渡//极目楚天舒......朴质，诗歌艺术就在诗文之中，诗歌密码易解，并非读了百思不得其解！
　　自由诗诗文：想你的夜//把春天送给你//思念缠绵在//夜色里//咫尺的距离//续写地老天荒的结局//一地的黄花//无声的哭泣//流淌的美丽//掩饰了粉红色的回忆......（选自我朋友的一篇自由诗的头一节）——这还是比较易懂的了。更有一些自由诗的句子，实在是有点别出心裁，比如：“粪桶在父亲的肩膀上跳舞”之类的句子，等等，不一列举，多多多......明明是可以直接表达的东西，偏偏要用一种神神秘秘的语句来“披一件神秘的面纱”，将诗歌密码埋得很深，让人百思不得其解。而且，根本不具中国诗的准确性和精炼性！
　　一切不需要重复。
　　此外，中国诗歌（文学）的“现实主义”、“浪漫主义者”两大系统，是世界诗歌（文学）不可能超越的系统。就诗歌派别而言，中国诗歌的“婉约派”和“豪放派”，也涵盖了整个世界文学的派别。无论自由诗以前产生过多少派别，以后还会出现什么样的派别，永远不可能超越中国诗歌的两大派别范筹。近年来，那些标新立异的自由诗的派别，或者将要产生的派别，除开标新立异，还是标新立异而已......不反对自由诗的存在。只是，自由诗不能够称为中国新诗或者中国现代诗。中国诗歌自有中国诗歌的民族性和艺术规则.....中国人，还是按照自己吟诗的习惯，把民族诗歌文化继承和发扬光大才是正道！一个人，一个民族，都不能够离开传统的文化（血性）。本民族的文化只能更新，不能换血！
　　“明月几时有，把酒问青天........但愿人长久，千里共婵娟。”中国诗歌文化是不是迂腐，是不是一种所谓的封建？我想，你只有真正深入中国诗歌血液之中，才会有一种正确的理解。当然，历史总是前进的，古时候的诗歌格式（词，被认为是诗歌句式的延长，所以称为“诗余”，这里，我只当她是诗）原版原套，行，改革，更行。因为，一些古时候的语言文字的语音语义，现在已经发生了变化或者根本变化，改革就是必然的了。这方面，毛泽东和陈毅，已经给我们做出了表率。更有当今的《中华新韵》放宽了中国汉字进入诗歌的韵部，去掉了入声字进入诗歌。这，已经改革了。这就是现在中国诗歌的规则。只是，我们现在的一些诗歌作者，还被自由诗所迷惑，甚至，大肆为这种外来文化摇旗呐喊。自由诗如果不注入中国诗歌血液，可以说是用中国文字写出来的外国文学。作为中国人，能不能够让自己的民族文化的血液沸腾、传承、发扬光大，这个，你自己不觉醒，谁也没办法！
　　2014.10.03.77.16.写于寓所