诗人的这首诗初看波澜不惊，再读很快就有微微的涟漪闪烁，很快，就有浪花跳跃，随后就是波浪的汹涌，尽管汹涌带给读者眼中的诗人是成熟，其实她还并不成熟，一句“够，还是不够”就能充分的说明她只是一朵将开还未开的花，将熟还未熟的果。但只要再借给她几天南方的好天气，很快，这朵花就开了，这颗果也就熟了，但我们不能这样做，我们要遵守自然规律，人的身体机能才能真正获得纯健康。
　　“不可辜负的时光”一辑记录的全部是诗人成长的小秘密，小心思，小烦恼，小困惑，所有的诗句也都是我所说的将开还未开的花，将熟还未熟的果。《流泪的植物》、《我醒着》、《渡我》、《雏菊》、《蝶祭》、《一个人的秋天》、《蜕变的痛与醒》等作品，都能读出诗人心底那颗正在长大的懵懂，欢乐与忧伤，对这个世界色彩充满的怀疑与重新认知，特别是《蜕变的疼与醒》这个题目，完全裸露肌肤的体现出了心中的那份挣扎。这些诗歌是一位优秀诗人见证自己成长最完美最珍贵的记录。这不是作品成熟的完美，是诗人成长路上史诗记录的完美，是她人生最宝贵的精神、也是物质财富。
　　和“不可辜负的时光”被我堪称为姊妹辑的“心灵的颤音”，里面的诗句也是诗人记录自己成长路上的点点滴滴，只是这一辑综合了许多事物，不同于“不可辜负的时光”专一对自己小秘密、小情思的宣泄与透露，更多的是囊括了社会芸芸众生的所见所闻所感，以及自己亲身体验后的泼墨。“如果，有一天/有一首诗/以一撇一捺的姿势、流浪到你的山谷、长出枝叶//别问，我是谁”（《问》）。这“问”虽没有屈原和郭沫若的问那么辽阔、深邃与宏远，但完全有三毛橄榄树青枝绿叶的生命茂盛跋涉，或是，她在写这首诗时灵感的来源就是因为三毛的书籍或是故事，或是这首歌。从而，我们在诗人的这首诗里也看到了自己青春的希冀与叛逆。“其实，我的表情和现实一样无助/无法引领季节/仿佛迷失，却又反复憧憬//我想给天空画上第八种颜色/它的名字叫——微笑”（《坏孩子的天空》）。这首诗歌很有特色，也很能体现出诗人青春期变化中的思想与行动。这里的坏孩子我们可以武断的理解成是诗人自己，但坏孩子并不是指思想坏、品行坏，而是生理的变化带来的心理变化，这是人生的必经之路。青春期的变化叛逆，在成人眼里都被认为是不听话的坏孩子。所有的成年人都走过自己这段坏的路，最能懂得这段坏的真实，这真实的坏孩子就是要加上双引号。可悲的是，大多数人并不理解。青春期的成长是一个人纯粹时光里最无助、彷徨、痛苦、矛盾的过度，就如花儿的七彩颜色，但诗人最终懂得，这些所有生理与心理的剧烈反应都是人生的必经，必须自己走出迷惑与困境，人生路上无论遇到任何开心或不开心的事情，都要露出微笑。这是一种高明的回答，也是精明的选择，所以说，这就是诗人与同龄人的不同之处——理性、成熟。相同的诗歌《隐喻》、《食言》、《银行卡》、《活着》、《微茫》等，都是真实记载一个人成长路上万事万物带给自己的心灵颤音。只要细细咀嚼，就能嚼出诗人这个年龄的八味人生，这包括她的最后一辑“生活之诗”。
　　其实，任何一个诗人，尤其是年轻的诗人，女诗人更是明显，执笔写诗几乎都是从自己懵懂的初恋开始的。因为，诗歌是人生的黄金年龄，黄金年龄就是花前月下初恋的年龄。很多人的第一本诗集都是纪念自己的初恋。蝶小妖也不例外，《绿蝴蝶》是她的第一本诗集，诗集收录里的一百多首诗歌也有《绿蝴蝶》这首诗，诗人把它放在第二辑“思念有罪”里面。按道理来讲，诗集的书名一般都是在专辑里取用，不会单一的用一首诗的题目。但蝶小妖的这本诗集就是用了一辑里的单一一首诗歌的题目《绿蝴蝶》，可见她别出心裁，也见她用心良苦，还见她的聪明和小女子的羞涩。思念有罪这四个字一听就知道是与爱情有关，而且还是和初恋有关。诗人这首诗许多人喜欢，诗人自己也非常喜欢，尤其是最后两句“思念有罪，我愿服刑”八个字，被著名诗人和评论家称为是可以流传的句子。诗人跟我讲过好几次，这首诗歌是如何写成的，尤其重点跟我谈过最后八个字是如何写成的。女诗人本身就比男诗人对爱情要敏感、细腻、柔情许多，而蝶小妖又特别善于观察和聆听，这发生在地铁里热恋中的男女一幕，刚好被诗人看见和听见，就即兴在手机上记下了，也就成了众多人的青睐。
　　蝶小妖的许多诗歌都离不开蝴蝶二字，笔名蝶小妖更是让读者误认为诗歌中的所有蝴蝶都是写的她自己，这聪明的狡猾把众多读者给“骗”了。这“骗”不是恶意的，而是羞涩的，因为爱情对于一个初恋中或是萌生初恋的女孩儿来说，总是羞涩难以启齿，但又十分渴望让人知道，这时候，她就用隐形的手段表现出来，聪明的读者一看就能心领神会。不信，我们来分别读她的两首关于写蝴蝶的爱情诗歌。

爱情，在树下被咬了一口
花蕊里流出忧伤

哦，蝴蝶姑娘
你这朵暴风雨中的花
被夏天推上膛
眼眶的盐分，独自悄悄舔去
裙摆也是忧伤的

飞过一个一个急弯
从一片虚构的森林进去
带着真实的伤回来

唯有那坛陈年的枣木杠子酒
在时光里
一滴一滴保持着原样
这暗红的液体
以血的热情，接纳一个流亡的灵魂
　　——《蝴蝶姑娘》

　　这首诗从题目就可知，蝴蝶二字写的是诗人自己。尽管诗歌中的“你”用的是第二人称，但我们一样能读出诗人写的是自己。她之所以要用第二人称“你”来写自己，一方面，这是诗歌写作的一种别致方式，让作品达到不一样的效果，另一方面，就是诗人故意的隐喻，隐藏羞涩对自己爱情的直观表达，这和写小说是一样的道理。诗歌如侦探，我们要不放过任何蛛丝马迹找线索，“哦，蝴蝶姑娘/你这朵暴风雨中的花”，我们便能读出诗人这里的蝴蝶指的是自己，尽管在后一句里有“你”字出现，但我们从最后一个“花”来分析，便知的清清楚楚了。这就是“蝶恋花”或“花恋蝶”。从这首诗歌里，我们也读出了诗人这首情诗是一首失恋诗，读出了诗人的忧伤与疼痛。

为了抵达你
我拼命长个
黑亮的眼睛，是饥渴的
夜飞快地奔过来

一只绿蝴蝶
敲响了我的小窗
我拈指回眸，哼出一句京韵
梁兄，融我化妆片刻
　　——《绿蝴蝶》

　　这首诗歌是《绿蝴蝶》的第四首，也是最后一首。通过读全诗，在前面三首里，我们都会把这只绿蝴蝶当成是诗人自己，尤其第三首“我定是/那个美丽的绿衣女子”一句，更让人坚定无疑的认为。其实，这是诗人特意做的小伎俩，故意迷惑读者眼睛与思维的，其实，她的这只绿蝴蝶是她心中爱恋的某个男孩儿，这从第四首诗歌里读出来了，任何一部侦探电影或电视剧，都是在剧终时案件才真相大白，诗人这里的诗歌也是一样。尽管这里一样用的是第二人称“你”，但这个“你”在这里真真实实指的就是对方，没有暗喻或隐喻，没有代指自己，“一只绿蝴蝶/敲响了我的小窗”。一个敲“字，一个“我”字，就水落石出，而“小窗”二字，不禁让我联想到了唐朝写无题情诗的李商隐，这里的小窗就是诗人爱情颤栗的心房。我们更能从后面诗人的动作“我拈指回眸，哼出一句京韵/梁兄，容我化妆片刻”优美浪漫的轻盈动作读出绿蝴蝶不是诗人本人而是诗人的恋人，且这只绿蝴蝶潇洒倜傥风流能迷倒万千人。在中国，关于蝴蝶与爱情的故事，最早发生在东晋梁山伯与祝英台二人身上，这凄美的《梁祝》与《十八相送》经历了几千年的历史风云和烟雨，如今演绎的更是如火如荼，可见爱情与蝴蝶，诗人与蝴蝶的故事，是代代相传，愈演愈年轻，愈演愈旺盛，更何况，蝴蝶本身就很美。只是，梁山伯与祝英台因为时代的原因，故事是悲剧，而诗人在这里演绎的是羞涩，甚至可以说是失恋的掩藏，而这首《绿蝴蝶》我总固执的认为是接着《蝴蝶姑娘》续写的，在诗歌收录排序上，《绿蝴蝶》排在《蝴蝶姑娘》的后面，通过顺序读这两首诗，更让我认为自己的判断是完全正确的。特别是诗人《绿蝴蝶》的最后一节，除了让我想起梁祝化蝶的故事外，还想到的就是越剧演员何赛飞在表演《十八相送》时，她扮演的是祝英台，茅威涛扮演的是梁山伯，最后的台词一般都是这样唱的：