从小学到现在，我们已学了不少可称之为散文的文体，比如说记叙文，议论文，甚至一些说明文。但不管是什么样的文体，细究之，最终都是为了表情达意。往宽泛些说，即使说理的散文，也或多或少有情感的因子在其中。
　　强烈的抒情，固然给人以冲击感，但也容易陷于直白和空洞，从而失去艺术上的美感，比如唤醒、再创造、让人玩味不尽等。今天，我就散文抒情的节制美和蕴藉美谈谈我的认识。
　　花开半开，酒饮微醉。不但艺术，散文也一样，要学会节制自己的情感，要委婉，不能太外露。请记住，不到最后一刻，永远不要揭露最深的秘密，或者说，不到最后一刻，永远不要露出自己的底牌。我这里不是教同学们怎样为人深沉或处世圆滑，我仅说了艺术方面的一个成功经验。作家所抒发的情感和传递的道理要引起读者共鸣，最好的办法是不要直接告诉读者，那样做的结果，让人感觉空洞、单调、枯燥、矫情和毫无艺术性。还有一点，将情感直白呈现给读者的结果，不仅会丧失你在读者心目中的美感，最终连自我也会失去。聪明的作家，都善于借助素材或素材背后的意义，去触发、暗示读者，这样的方式，即使对读者的尊重，又能达到以少少许胜多多许的艺术效果。
　　节制，其实是另一种透彻和全面。在生活中，我们常有这样的体悟，但我们竭力想告诉人们什么时，其实什么也没告诉；但我们认为什么都没告诉时，却告诉了很多。学会节制，不但是做人的好品质，也是艺术智慧的体现。汤汤大河，固然壮美，有气势，但也容易力不从心，由此可见，节制不但是一种智慧，更是一种艺术。“乐而不淫，哀而不伤”(《论语·八佾》)的中和原则，既肯定感情的抒发是正当的，又要求有节制。情感表现讲求适度，重视节制，从某种程度上来说，情感表现的艺术节制，关系到情感之美与艺术之美的统一。
　　可以这样说，作家和作品的成熟，首先从学会节制开始。懂得了节制之理，就不会滥情，从而积极主动地去寻找与情感想贴合的对应物，或载体，从而使情感显得可见，真实，深沉，有力量。如鲁迅先生的《故乡》一文，反映旧中国农村衰败萧条，日趋破产的悲惨景象时，笔下的景色是“苍黄的天空下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气。”景物描写之中渗透着作者强烈的爱憎分明的思想感情，以景促情，情景交融，有力地深化了文章的主题；再比如说朱自清的《背影》，作者并没有直接诉说父亲舔犊深情之情，而是将此深藏于些微琐事朴实话语之中。我们在仔细玩味每一句话时，无不被父爱的细腻和眷眷柔情所动容。总之，散文不是说不能强烈抒情，关键要学会冷静和节制。还有，节制也不是说将情感深埋心底，或躲躲藏藏，玩弄高深和隐晦，而是试图找到合适的发力点或借助物，这样才更有力量，从而达到此处无声胜有声的艺术效果。
　　没有情感的节制，就谈不上情感的蕴藉。或者说，因蕴藉才让情感得以节制。蕴藉（yùnjiè），就是藏在其内，隐藏而不外露的意思。这里所说的蕴藉，就是将情感诉诸于物象或叙事当中。我们常听说万物皆有情，或者说万物皆着我之色，不管是那句话，给我们的启迪是，只要情感是真实的，发自内心的，一定可以找到与之相贴合的对应物（载体），这样，对应物（载体）便成了你情感的代言人、传声筒，即使你什么都不说，其实对应物（载体）已替你完全表达了，甚至比你表达得更感人，更有意味，从而更能给人留下强烈的影响。“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，当灵感乍现的那一刻，也就是情感与载体浑然一体水乳相融的美好时刻。
　　当代作家袁鹰认为“散文自当有浓郁的感情，即使直抒胸臆，也应该象诗那样醇净；散文也需要恰当的结构和剪裁，虽然能收能放舒卷自如，却应该象诗那样精粹；散文的语言如行云流水，甚至一泻千里，但也象诗那样凝练；散文也可以写得洋洋洒洒、大开大阖，但也要象诗那样蕴藉，含有余味。”可见，不但诗歌讲究蕴藉，散文也同样讲究蕴藉。进一步可以这样说，所有的艺术都是讲究蕴藉的。举个例子来说，你要表达对越来越回不去的村庄的感情，若你直接说：村庄，我多么爱你！这样说，尽管你认为你的情感是足够真诚和强烈的！但这样的话禁不住细推敲，如果是我，就要这样问了：真的吗？何以见得？你能给我细细说明吗？如果你回答不了我的问题，则说明你的情感是虚假的，或空洞的，是不能让人动容的！若换了聪明的人，他绝不这样说，他要通过具体的事理或让他魂牵梦萦的一草一木说起。一沙一世界，一树一菩提，这样做了，即使他毋庸再言，别人也能读出或理解他的感情。
　　越是节制和含蓄的，就越是给人意味无穷的，就越是给人一种美感，散文的魅力在此，一切艺术的魅力也在此。