冒建华先生的诗歌，朴实无华，简洁中自有一种原始的张力。平时我喜欢读一些不同类型的诗歌，尤其欣赏质朴有想法的诗歌。个人认为，能安静地居于内心去写文字，写诗歌，把生活写成诗，甚至过成诗，是一件值得庆幸的事情，如果还能在生活中寻找到一种诗意，用自己的文字表述出自己想要表述的某种思想和情感，那就更难能可贵了。
　　这组《回归》以其淳朴的诗意和剔透的思想感染了我。回归，一个永远温暖的话题，这个话题有着我们的体温和热度，也是我们经常会涉及的题材。《回归》简洁、内涵，它所摄取的意象既可以分开，又可以组合，整组诗的情感显示出一脉相承的环，且环环相扣。文字里透出浓浓的生活气息，情与景的交融连接自然，节奏情绪的把控也处理的较好。诗人很自然地将自己的思想，感情融入在内，虽然语言简朴，却是一组值得慢慢细读的诗章。
　　一、浑圆的布局、紧凑的结构
　　《回归》
　　时间像一块石头
　　缚着我的影子下沉
　　风在河流的根部打坐
　　穿过岁月。我越来越喜欢听
　　握进手掌的歌声
　　为了能见证水中漂浮的花瓣
　　缓步流入一棵树
　　我悄然割舍掉
　　人造的春天
　　首先《回归》这首诗，在布局上很是紧凑，段与段之间的勾连浑圆有致。朴实的用语留下了较为广阔的空间，诗人把情感隐藏在冷静思考的背面，这样的安排起到了一次心灵升华的作用。诗人对于意象的运用及描绘的处理上，加入了一些明了的思绪，从而使回归的主题表述得很具体。“时间像一块石头/缚着我的影子下沉”，开篇就非常好，简单明了，时间像一块石头，很形象的一个比喻，文字也很厚重，在表达技巧和空间、节奏等的处理上也是恰当的。影子在下沉的同时，思想却是在慢慢升华，这是诗人的布局，为结尾的留白留下了非常好的舒展空间，短小精悍的语言，随手拈来的词语，折射出对生活的细微思考和观察力。
　　第二小节中诗人着墨的力度加深了些，让读者能从中碰撞出共鸣来。“风在河流的根部打坐/穿过岁月。我越来越喜欢听/握进手掌的歌声。”我个人特别喜欢这几句，风在河流的根部打坐，饱满充实，这是来自内心的声音，如生我们养我们的泥土一般。这样的手法是与众不同的，构思也巧妙。同时，我越来越喜欢听握进手掌的歌声，这一句读着特别温暖、踏实，这份真情的演绎让这首诗歌闪现出美和纯朴。诗人以小见大的写作手法，描绘出一种意境，凸显出诗歌的内涵以及独特的美，更有一种坚定不移的张力在内，很好地抓住了自己想要表达的要点，例如，生活。另外，诗人在文字和诗歌的铺垫和交融上也是到位的，如一朵在树枝上绽放的花，你只是出其不意的看了它一眼，它却拥有从根部慢慢向上攀援，最后以跳跃的姿态在开合之间升腾的意境。
　　“为了能见证水中漂浮的花瓣/缓步流入一棵树/我悄然割舍掉/人造的春天。”一句割舍让这个文风稍显浮噪的时代安静下来了。因为能安静地居于内心割舍掉人造春天的人，是一个真正崇尚原生态，呼唤大自然的歌者。这种出自内心的语言，是珍贵的，干净的如同山中的溪水，值得回味。
　　有时我们写文字，缺少的正是这种回归的精神，或者说勇气。回归的境界是清新的，是纯洁的，是生生不息的。从流水到树，再到割舍，让生命回归自然，让紧绷的神经舒缓开来，用双手解开生活的困窘，或压抑。正是这首诗歌所要表达的内涵，它坦诚了一种生活的坦然和岁月的寂静与美好。
　　简约就是美，这首诗以字面的简约与丰富的情感相辅相成，形成美感，整首诗歌布局圆满，结构紧凑。句句凝情，字字达意。这是难能可贵的诗情，虽然说诗歌的用语简朴，然每一节诗句之间的细腻情怀在对比和相互映衬中，同样牵引着读者的目光。
　　二、抒情的从容与开阔
　　在写诗的过程中我们经常会用一些修辞，来表达从容和开阔的美，也就是说，用较少的词来包含较多的义。这样的一种写作方法，可以将诗歌的思想铺得很开。下面这首《当春风拂来》便有这种意境。
　　《当春风拂来》
　　星月寂寥，众神高远
　　寺庙的钟声若有若无
　　片片雪花，撞碎在峡谷深渊
　　鸟儿的羽毛撒落天际
　　孤峰之上，枯树的嫩芽
　　将一季的痛暗藏于明天的路基
　　一阵风暴，在美学之外
　　在血洗残阳之前，逼退刀斧
　　当春风拂来，你那虚弱的爱
　　还能否搬运无尽的花香
　　“星月寂寥，众神高远/寺庙的钟声若有若无。”初看这首诗并没有华丽的辞藻，清白如水，钟声若有若无出现，陡然让画面感立体了起来，呈蜿蜒状徐徐而来，看似无技巧的写法，实则诗人的心是涌动的，他把最能表达心意的一面用钟声断然切开，使得读它的人有身临其境之感，星月、钟声，这些简单的道具，在不经意间震撼着我们的心灵。
　　第二片承上过渡，雪花出现了，诗人采用了多种表现手法，既有古代美学含蓄朦胧之气质，又有让读者领略到此时的季节还处于冬季，整个画面的背景在片片雪花里展开，穿过鸟儿的羽毛，撒花般飘落到一条幽深的峡谷，一步步抵达诗人所描绘的地方。细心的读者会发现，作品的另一个优秀之处，在于恬淡中用词的力度，如“撞碎”、“撒落”等词语的运用，强烈的视角中增添了诗歌的叙述感染力。可见诗人非常懂得词语的把握，接着笔锋一转：“孤峰之上，枯树的嫩芽/将一季的痛暗藏于明天的路基。”枯树的嫩芽隐含了春天不再遥远，这是一条伏线，一根生活的细线被牵引出来了，牵引出深切的情感，抚去冬季的寒冷，迎接春风到来。舒笔淡雅自然，彰显功力。
　　纵观整首诗歌，诗人的表达很从容，特别是角度，手法等技巧的运用，虽然说有一些硬，但并不影响这首诗歌的开阔美。在这首诗里，词与意与境的结合也是十分到位的，很自然的过渡、跳跃、滑动。第四节里诗人铺开了给我们看：“一阵风暴，在美学之外/在血洗残阳之前，逼退刀斧。”这些语言的元素，诗人选用得非常到位，无不透出一种清凉爽朗的味道，当然，如果情感的触角再深入一些，个人觉得将更加味浓。
　　“当春风拂来，你那虚弱的爱/还能否搬运无尽的花香。”把春风、虚弱、爱、花香等镜头，暗含诗人的写意或某种思索，情感的流泻，细节的刻画，被带得很远，有无声胜有声之美……
　　三、架构和延展的空间美
　　《当眼神染上春色》
　　遍地流水的春天。谁还暗藏着
　　一朵迟迟不开的花蕾
　　一团火焰，从辽远的灰暗中
　　逶迤而来
　　还要破浪多远，才能在一朵莲的天空
　　望见对称
　　当窖藏的词汇，从受伤的膝盖上
　　颤栗出一座座孤峰
　　冬日的鸟鸣，终于在时间拐角
　　解开春天的衣扣
　　首先，这首诗歌让我读到了一种空旷和延展的美，诗人采取一些特定的意象，诸如“一朵迟迟不开的花蕾”“一团火焰”“一朵莲的天空”“一座座孤峰”等场景，架构和延展了空间美，让我读到了飘逸灵动的美感，可见诗人在尝试冷处理的手法上，是独到的。“当窖藏的词汇，从受伤的膝盖上/颤栗出一座座孤峰。”不急不慢的抒情加深了诗歌的现场感。在这首诗歌里，一朵，一团，一座，等词语的出现，把情感隐藏在跳跃的界面里，终于在时间的街角，找到春天。简单的意象，张驰有度的文字，让人回味。而形于心灵深处的感触则显现出另一种剔透。读之后，给人一种理性的思索，让空间更为宽广一些，让想象也更张扬一些……
　　一种有别于深沉的清新感，就这样在眼神里活脱脱出来了。
　　“遍地流水的春天。谁还暗藏着/一朵迟迟不开的花蕾。”语言在互相交叠中富于美感和想象力，诗人接近于静物描写的手法，让诗歌具有无限的心灵释放力。紧接着诗人巧妙地做着文本的淡化处理。春色扑过来的灵动，火焰的热切，这些情感的表现形式在期盼中抒情写意，使得作品越加纯朴自然。